Existen actualmente en el mercado 3 marcas de lentes parabólicas para la realización de Visitas Virtuales a partir de una sola fotografía. Los 3 sistemas tienen las mismas características y resultados similares, difieren una de otras solo en la calidad de sus componentes.

Lo primero que hay que saber antes de adquirir un espejo parabólico para la realización de estas fotografías es que se trata de un sistema cuya única ventaja es la generación de una panorámica a partir de una sola fotografía. Las desventajas son muchas y los fabricantes generalmente no las mencionan. En primer lugar debes saber que para tener una fotografía en foco con una cámara reflex deberás cerrar al máximo el diafragma (F22 o superior) lo que implica tiempos de exposición prolongados en situaciones de luz complicadas. Otro problema que veo en estas ópticas es la distorsión a la que hay que someter a la imagen circular resultante para transformarla en una imagen equirrectangular.. la parte inferior de la óptica logicamente siendo cónica tendrá menor información o superficie que la parte superior.

En síntesis. Es una solución práctica donde no importa la calidad de la fotografía ni el tamaño. Como ventaja clara están la posibilidad de fotografiar un espacio o situación a partir de un solo disparo lo cual se traduce en otra ventaja que es la posibilidad de fotografiar espacios con gente o elementos en movimiento

Kaidan One Shot:

The 360 One VR consists of a rugged optical reflector assembly that attaches to most digital cameras and a companion software application for Windows and Macintosh called PhotoWarp. Here’s how it works…

Your camera points up through the center of the optic and photographs the entire scene as reflected on the patented OptiFOV™ mirror.

Once the round-shaped images are transferred to your computer, PhotoWarp quickly unwarps them into panoramas.

The 360 One VR optic has an integrated sliding protective cover which quickly retracts or extends for use or transport. The telescope-grade mirror and glass center stage are cushion mounted and the entire unit is protected with an impact resistant foam outer covering. The lightweight sun-shield above the mirror incorporates a target ring allowing PhotoWarp to automatically center the ‘donut’ images, a crucial feature for batch processing. A circular bubble level for easy leveling is located on top of the sun-shield.

0-360 Panoramic Optic:

The 0-360 One-Click Panoramic Optic™ is a specially designed camera panorama lens attachment, with an exclusive optical reflector which captures an entire 360 degree panoramic virtual tour with a single shot (no more stitching of multiple photos!). With the 0-360, you can capture an entire panorama (115 x 360 degree field of view) with one photo. In fact, the 0-360 Panoramic Optic has the highest field of view of any one-shot virtual tour lens system on the market.

Single Shot Optik:

The single-shot panorama lens is a convex mirror optic for taking panoramic images with only one single photo.
(no stitching of images).

- Ships with bubble level to align the optic horizontaly.
- Vertical Field-of-View: up to 115°
- Weight: only 0,15 kg
- Diameter: 115mm x 106mm

A free software is included to unwarp the image and publish your panorama as a HTML Site (Java Player).
This is the easiest and fastest way of taking panoramas.

Ámsterdam o Amsterdam es la capital oficial de los Países Bajos. La ciudad está situada entre la bahía del IJ al norte y a las orillas del río Amstel al sureste. Fue fundada en el siglo XII como un pequeño pueblo pesquero. Sin embargo, en la actualidad es la ciudad más grande del país, y un gran centro financiero y cultural a un nivel internacional.

Tiene una población de unos 750,000 habitantes, y en su área metropolitana residen aproximadamente 1,5 millones. Cabe destacar que Ámsterdam forma parte de la gran conurbación holandesa, llamada Randstad (junto con las ciudades de La Haya y Rotterdam), que cuenta con más de 6,5 millones de habitantes. Este núcleo es una de las conurbanizaciones más grandes de Europa.

El centro histórico de la ciudad fue construido en gran parte en el siglo XVII, y es hoy en día uno de los centros históricos más grandes de Europa. En aquella época se construyeron una serie de canales semicirculares alrededor del casco antiguo ya existente de la ciudad. Después se edificaron las nuevas calles que ahora habían sido creadas con casas y almacenes en un estilo típico holandés que es una de las imágenes más famosas de Ámsterdam y del país. Es conocida coloquialmente como “Venecia del norte”.

Aunque durante casi toda su historia (excepto entre 1808-1810) haya sido la capital oficial de Holanda, nunca ha sido la sede de la justicia, el gobierno o el parlamento holandés, ya que todos estos órganos se encuentran en la ciudad de La Haya, que por tanto es la principal ciudad del país con respecto a política y justicia. Ámsterdam tampoco es la capital de la provincia de Holanda Septentrional, que siempre ha sido Haarlem.

Ámsterdam, y toda Holanda, tiene fama por la tolerancia, el liberalismo, la diversidad, y la “mente abierta” de su población (aunque actualmente estas virtudes estén en entredicho).

Lugares de interés turístico

En Ámsterdam se encuentran muchos museos de fama internacional, como el Rijksmuseum, el museo de arte moderno Stedelijk Museum y el Museum het Rembrandthuis o Museo de la Casa Rembrandt, que fue el hogar y taller de Rembrandt, y exhibe una interesante colección de aguafuertes de su autoría. A continuación el Museo van Gogh posee la mayor colección de pinturas de Van Gogh en el mundo.

También la Casa de Anne Frank es un destino turístico muy popular.

También en esta ciudad se encuentra la conocida fábrica de cerveza Heineken, que también tiene su museo.

El club deportivo Ajax Amsterdam tiene su sede y su estadio Amsterdam ArenA en esta ciudad.

También la prestigiosa sala de conciertos Concertgebouw es sede de la igualmente famosa orquesta sinfónica Orquesta Real del Concertgebouw, que dio su primer concierto el 3 de noviembre de 1888.

Hay numerosos edificios, iglesias, plazas, puentes y otros, que ameritan una visita, de igual manera los numerosos eventos que se realizan a través de todo el año. Una fecha más que interesante para visitar la ciudad es el Dia de la Reina o Koninginnedag cada 30 de abril. Ese día todos los habitantes de la ciudad sacan a vender a la calle todo tipo de cosas, principalmente objetos de la casa que ya no utilizan. La ciudad se vuelve un mercadillo y una verdadera fiesta y las calles están abarrotadas de gente vestida y disfrazada con el color de la casa real, el naranja.

Vida nocturna

Ámsterdam tiene una vida nocturna impresionante y es famosa por la gran cantidad de clubes lounge o chillout que se encuentran allí. Es considerada una de las mejores ciudades de Europa para salir de noche, al igual que París, Madrid, Barcelona y Berlín.

Mucha gente joven de todo el país y de fuera viene a visitar, entre otros, el Hotel Arena, Escape, Powerzone, Supperclub, Club More, Chemistry, Panama, Melkweg, Paradiso o Club 11. Están ubicados por toda la ciudad, además de grandes concentraciones de bares y ocio nocturno que se encuentran en las plazas Rembrandtplein y Leidseplein.

Ciudad liberal

El ambiente homo

Ámsterdam tiene bastante ambiente homo (gay), sobre todo alrededor de la calle Reguliersdwarsstraat, al lado del Rembrandtplein.

Desde 1989 está el Club iT, uno de los club homo más grande de Europa. Pese a que hoy en día muchas otras ciudades europeas como Londres, Madrid, Berlín, Barcelona y Sitges tienen fama por su tolerancia a los homos, Amsterdam sigue siendo la ciudad homo más importante de Europa, y todavía es una de las ciudades más diversas del mundo, pese a su tamaño relativamente pequeño.

Eso porque la revolución sexual empezó muy pronto en Holanda y más que nada en Ámsterdam. A finales de la década de 1960, cuando era una de las principales ciudades de los hippies (con Londres y San Francisco), muchos tabúes de esa época desaparecieron, como la desigualdad entre hombres y mujeres, y se luchó por la libertad de expresión en general y en particular por el derecho a usar preservativos, o el derecho a la inseminación artificial para mujeres solteras; asuntos que en la década de 1960 todavía eran grandes tabú en toda Europa.

Aceptar a los homos y lesbianas, para muchos holandeses (aunque no todos) ya es cosa del pasado. Quizás debido a la poca importancia que los holandeses dan a asuntos como la orientación sexual de las personas, ya que se considera algo que no interesa. Por todo ello, en Ámsterdam es habitual ver a una pareja homo abrazada, o con uno o más hijos, ya que tanto el matrimonio homo, como la adopción de niños por parejas homo están legal y completamente aprobados.

Existe un monumento conmemorativo en el centro de Àmsterdam, el Homomonument, consistente en tres losas triangulares de granito rosado, que simbolizan los triángulos rosa que los prisioneros homosexuales del nazismo durante la Segunda Guerra Mundial, eran obligados a coser en sus uniformes. Se calcula que aproximadamente 50.000 homosexuales holandeses murieron en los campos de concentración.

El Distrito Rojo

Entre las zonas más populares de la ciudad se encuentra el barrio chino, conocido como el Distrito Rojo o Red Light District por el color de las luces que iluminan los locales donde se muestran, a través de escaparates, las prostitutas que trabajan en esta zona de la ciudad. La prostitución en Holanda está completamente legalizada en zonas designadas para ella. El Distrito Rojo, denominado coloquialmente de Wallen en referencia a dos canales o wal que lo cruzan, está ubicado en pleno centro de Amsterdam, entre las calles Warmoesstraat, Zeedijk, Nieuwmarkt, Kloveniersburgwal y Damstraat. Otras ciudades como Utrecht, La Haya, Groninga y Haarlem también tienen sus propios distritos rojos.

Los coffee shops

En el Distrito Rojo, como también en otras partes de la ciudad, los llamados coffee shops venden pequeñas cantidades de marihuana, en general de muy alta calidad ecológica. En teoría, esto no es legal, pero se tolera mientras sean cantidades pequeñas (hasta 5 gramos diarios), y comprador y vendedor sean mayores de edad. Esta controvertida situación es llamada gedoogbeleid o “política de tolerancia”.

Amsterdam is the capital of the Netherlands. Its name is derived from “Amstel dam” pointing to the city’s origin: a dam on the river Amstel. The city is known for its historic port, the Rijksmuseum, its red-light district (de Wallen), its liberal coffeeshops, and its many canals which have led to Amsterdam being called the “Venice of the North”. During the Dutch Golden Age, Amsterdam was one of the most important ports in the world, with innovative developments in trade, and became the leading centre for finance and diamonds.

The city, founded in the late 12th century as a small fishing village, has grown to become the largest city in the Netherlands with a population of 743,104 inhabitants, containing at least 172 nationalities.

Amsterdam and its surrounding metropolitan area have a population of 1 million to about 1.5 million people, depending on definition, and is part of the Randstad conurbation, which has a population of 6,659,300.

Amsterdam fans out south from Amsterdam Centraal railway station.

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Parque Güell

El Parque Güell (en catalán Parc Güell, aunque su nombre original es Park Güell) es un gran jardín con elementos arquitectónicos situado en la parte superior de Barcelona (España), en la vertiente que mira al mar de la montaña Turó del Carmel, no muy lejos del Tibidabo. Fue diseñado por el arquitecto Antonio Gaudí, máximo exponente del modernismo catalán, construido entre los años 1900 y 1914 e inaugurado como parque público en 1926.

El parque tiene una extensión de 17,18 hectáreas (0,1718 kilómetros cuadrados). En el diseño se pone claramente de manifiesto la mano de un arquitecto, y el estilo peculiar de Gaudí resulta evidente en cualquier elemento, por pequeño que sea. Existen formas onduladas, parecidas a los ríos de lava, y paseos cubiertos con columnas que tienen formas de árboles, estalactitas y formas geométricas. Muchas de la superficies están cubiertas con pedazos de cerámica o de vidrio a modo de mosaicos de colores. Por su localización al margen de la urbe y a una altitud elevada, este parque es un remanso de paz que contrasta con el ruido y frenesí de la capital catalana.

Park Güell

The park was originally part of a commercially unsuccessful housing site, the idea of Count Eusebi de Güell, whom the park was named after. It was inspired by the English garden city movement; hence the original English name Park. The site was a rocky hill with little vegetation and few trees, called Muntanya Pelada (Bare Mountain). It already included a large country house called Larrard House or Muntaner de Dalt House, and was next to a neighborhood of upper class houses called La Salud.

The intention was to exploit the fresh air (well away from smoky factories) and beautiful views from the site, with sixty triangular lots being provided for luxury houses. Count Eusebi Güell added to the prestige of the development by moving in 1906 to live in Larrard House. In the event only two houses were built, neither designed by Gaudi. One was intended to be a show house, but on being completed in 1904 was put up for sale, and as no buyers came forward. Gaudi, at Güell’s suggestion, bought it with his savings and moved in with his family and his father in 1906.[1]

La Gran Muralla China (chino tradicional: ??, chino simplificado: ??, pinyin: Cháng Chéng, “Larga fortaleza”) es una antigua fortificación china construida para proteger el imperio de China desde el siglo III adC de los ataques de los nómadas xiongnu de Mongolia y Manchuria. El principal propósito del muro no era impedir que fuera atravesado, sino más bien impedir que los invasores trajeran caballerías con ellos.

La muralla es extraordinariamente larga, con 7.300 km de este a oeste, desde el paso de Shanghai, cerca de Bohai (Golfo de Zhili) hasta el Paso de Jiayu (en la actual provincia de Gansu). Sin contar sus ramificaciones y construcciones secundarias, cubre 6.400 km desde la frontera con Corea al borde del río Yalu hasta el desierto de Gobi, cruzando siete provincias.

La Gran Muralla está formada por una serie de murallas construidas y reconstruidas por diferentes dinastías durante más de 1.000 años.

La muralla fue nombrada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en el año 1987.

El día 7/7/2007 la muralla china fue nombrada como una de las ganadoras en la lista de las Siete Maravillas del Mundo Moderno. La votación partió de una iniciativa privada, no necesitando el aval de ninguna institución o gobierno para proseguir con sus fines electorales y permitir seleccionar las maravillas clasificadas por la votación de más de cien millones de electores.

(Source: Wikipedia)

The Great Wall of China (simplified Chinese: ??; traditional Chinese: ??; pinyin: Chángchéng; literally “Long wall”) or (simplified Chinese: ????; traditional Chinese: ????; pinyin: Wànl? Chángchéng; literally “The long wall of 10,000 Li (?)”[1]) is a series of stone and earthen fortifications in China, built, rebuilt, and maintained between the 5th century BC and the 16th century to protect the northern borders of the Chinese Empire during the rule of successive dynasties. Several walls, referred to as the Great Wall of China, were built since the 5th century BC. The most famous is the wall built between 220 BC and 200 BC by the first Emperor of China, Qin Shi Huang; little of it remains; it was much farther north than the current wall, which was built during the Ming Dynasty.[2]

The Great Wall is the world’s longest human-made structure, stretching over approximately 6,500 km (4,000 miles)[3] from Shanhaiguan in the east to Lop Nur in the west, along an arc that roughly delineates the southern edge of Inner Mongolia, but stretches to over 6,700 km (4,160 miles) in total.[4] It is also the largest human-made structure ever built in terms of surface area and mass. At its peak, the Ming Wall was guarded by more than one million men.[5] It has been estimated that somewhere in the range of 2 to 3 million Chinese died as part of the centuries-long project of building the wall.

(Source: Wikipedia)

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) es el museo nacional español de arte del siglo XX (coloquialmente abreviado a Museo Reina Sofía). Fue inaugurado oficialmente en 10 de septiembre de 1992 y su nombre hace honor a la Reina Sofía de España. Es un organismo autónomo dependiente del Ministerio de Cultura. Está en Madrid, en la zona de Atocha, cerca de las estaciones homónimas de tren y metro, y es el vértice sur del conocido como Triángulo del Arte (ubicado a lo largo del Paseo del Prado y que además incluye al Museo del Prado y al Museo Thyssen-Bornemisza).

El edificio central del museo era el antiguo Hospital de San Carlos, construido bajo la dirección de José de Hermosilla y posteriormente de Francesco Sabatini, a fines del siglo XVIII. Salvado de la demolición al ser declarado edificio protegido, a partir de 1980 se hicieron renovaciones y adiciones extensas. En 1988 partes del nuevo museo se abrieron al público, principalmente en exposiciones temporales; ese mismo año un decreto lo declaraba Museo Nacional, lo que obligó a replantearse sus colecciones, a fin de ofrecer un panorama convincente del arte español del siglo XX. Precisamente la coexistencia de ambas funciones, museo y centro de exposiciones, ha originado algunas fricciones y críticas, pues se considera que no puede cubrirlas por sí solo.

En diciembre de 2001 se inició una gran ampliación diseñada por el arquitecto francés Jean Nouvel e inaugurada el 26 de septiembre de 2005. (Fuente: Wikipedia)

Reina Sofía Museum

The Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) is the official name of Spain’s national museum of 20th century art (informally shortened to the Museo Reina Sofía, Queen Sofia Museum, or simply The Sofia). The museum was officially inaugurated on September 10, 1992 and is named for Queen Sofia of Spain. It is located in Madrid, near the Atocha train and metro stations, at the southern end of the so-called Golden Triangle of Art (located along the Paseo del Prado and also comprising the Museo del Prado and the Museo Thyssen-Bornemisza).

The museum is mainly dedicated to Spanish art. Highlights of the museum include excellent collections of Spain’s two greatest 20th century masters, Pablo Picasso and Salvador Dalí. Certainly the most famous masterpiece in the museum is Picasso’s great painting Guernica. The Reina Sofía also has fine collections of the works of Juan Gris, Joan Miró, Julio González, Eduardo Chillida, Antoni Tàpies, Pablo Gargallo, Lucio Muñoz, Luis Gordillo, Jorge Oteiza, José Gutiérrez Solana and many other significant artists.

Foreign artists are few, but there are works by Robert Delaunay, Yves Tanguy, Man Ray, Jacques Lipchniz, Lucio Fontana, Yves Klein, cubist still-lifes by Georges Braque and a large work by Francis Bacon (painter).

It also hosts a free-access library specializing in art, with a collection of over 100,000 books, over 3,500 sound recordings and almost 1,000 videos.

The central building of the museum was an 18th century hospital. Extensive modern renovations and additions to the old building were made starting in 1980. In 1988 portions of the new museum were opened to the public, mostly in temporary configurations; that same year it was decreed a national museum. An 8000 m2 (86,000 ft2) expansion costing €92 million designed by French architect Jean Nouvel opened October 2005. (Source: Wikipedia)

Santorini es un pequeño archipiélago circular formado por islas volcánicas, localizado en el sur del Mar Egeo, unos 200 km al sudeste del territorio continental griego. Es también conocida como Thera (o Thira, en griego ????), formando el grupo de islas más meridional de las Cícladas, con un área aproximada de unos 73 km² y una población estimada en unos 13,600 habitantes (2001). Santorini es, en esencia, lo que queda de una enorme explosión volcánica que destruyó los primeros asentamientos existentes, haciendo desaparecer gran parte del territorio de la antigua isla y provocando la creación de la caldera geológica actual. Su espectacular belleza, junto con una animada vida nocturna, la han convertido en uno de los principales destinos turísticos de Europa. Sus construcciones tienen un aire oriental, con casas blancas y marcos de ventanas y puertas en azul, como se pueden encontrar en las costas de Marruecos o Túnez. Por otra parte, también se han formulado reproches contra el carácter desordenado y excesivo de su desarrollo urbanístico reciente.

Una gigantesca laguna central, más o menos ovalada, y con unas medidas de unos 12 por 7 km, está rodeada por tres lados por altos acantilados de unos 300 metros de altura. Las pendientes de la isla descienden desde lo alto del acantilado hasta el circundante Mar Egeo. En el cuarto lado, la laguna está separada del mar por una isla mucho más pequeña llamada Therasia; la laguna se une al mar por dos sitios, al noroeste y al sudoeste. Las aguas en el centro de la laguna tienen una profundidad de unos 400 metros, haciendo así posible la navegación de todo tipo de buques. Los puertos de la isla están todos en la laguna, y la capital, Fira, cuelga de lo alto del acantilado, sobre la ladera que desciende hasta la laguna.

Es el centro volcánico más activo del arco volcánico del sur del Egeo, si bien lo que hoy en día queda es realmente una caldera inundada. En la isla tuvo lugar una de las mayores erupciones volcánicas de la prehistoria reciente, la cual ocurrió hace aproximadamente 3.500 años. La erupción dejó una enorme caldera rodeada por depósitos de ceniza volcánica y, según algunas teorías, pudo haber causado indirectamente el colapso de la civilización Minoica de la isla de Creta, situada 110 km al sur, causando un gigantesco tsunami. Otra teoría sostiene que la erupción de Thera podría ser la inspiración principal de la leyenda de la Atlántida.

El nombre actual (?????????, en griego) es de origen italiano, en concreto debido a los mercaderes venecianos medievales que la llamaron Santa Irene en italiano en honor a la patrona de la isla Santa Irene de Tesalónica. Previamente fue llamada Kallist? (”la más hermosa”), Strongyl? (”la redonda”), o Thera. (Fuente: Wikipedia)

Santorini (Greek ?????????, pronounced [?sa(n)do??rini]) is a small, circular archipelago of volcanic islands located in the southern Aegean Sea, about 200 km south-east from Greece’s mainland. It is also known as Thera (or Thira, Greek ???? [??ira]), forming the southernmost member of the Cyclades group of islands, with an area of approximately 73 km² (28 mi²) and a 2001 census population of 13,670. It is comprised of the Municipality of Thíra (pop. 12,440) and the Community of Oía (???, pop. 1,230, which includes 268 inhabitants resident on the offshore island of Therasia, lying to the west). They have a total land area of 90.623 km², which also includes the uninhabited islands of Nea Kameni, Palaia Kameni, Aspronisi, and Christiani (all part of the Municipality of Thira).

Santorini is essentially what remains of an enormous volcanic explosion, destroying the earliest settlements on what was formerly a single island, and leading to the creation of the current geological caldera. Its spectacular physical beauty, along with a dynamic nightlife, have made the island one of Europe’s tourist hot spots.

A giant central lagoon, more or less rectangular, and measuring about 12 km by 7 km (8 mi by 4 mi), is surrounded by 300 m (984 ft) high steep cliffs on three sides. The island slopes downward from the cliffs to the surrounding Aegean Sea. On the fourth side, the lagoon is separated from the sea by another much smaller island called Therasia; the lagoon merges with the sea in two places, in the northwest and southwest. The water in the centre of the lagoon is nearly 400 m (1300 ft) deep, thus making it a safe harbour for all kinds of shipping. The island’s harbours are all in the lagoon and there are no ports on the outer perimeter of the island, and the capital, Fira, clings to the top of the cliff looking down on the lagoon. The volcanic rocks present from the prior eruptions feature olivine and have a notably small presence of hornblende. [1]

It is the most active volcanic centre in the South Aegean Volcanic Arc, though what remains today is chiefly a water-filled caldera. The name Santorini was given it by the Latin empire in the thirteenth century, and is a reference to Saint Irene. Before then it was named Kallist? (”the most beautiful one”), Strongyl? (”the circular one”), or Thera.

The island is the site of one of the largest volcanic eruptions the planet has ever seen: the Minoan eruption (sometimes called the Thera eruption), which occurred some 3,500 years ago at the height of the Minoan civilization. The eruption left a large caldera surrounded by volcanic ash deposits hundreds of feet deep and may have led indirectly to the collapse of the Minoan civilization on the island of Crete, 110 km (70 miles) to the south, through the creation of a gigantic tsunami. Another popular theory holds that the Thera eruption is the source of the legend of Atlantis (Source: Wikipedia)

Se me ocurrió hacer una panorámica de objetos muy cercanos para verificar el punto nodal de la nueva rótula 360Precision. Tuve algunos pequeños problemas con el template que debo corregir. Pero debo admitir que ahora la rotula Manfrotto 303SPH me parece completamente obsoleta.

Las dos torres que conforman la llamada Puerta de Europa, también conocidas como Torres KIO (debido a que fueron promovidas por la empresa kuwaití KIO, Kuwait Investments Office) son dos torres inclinadas la una hacia la otra, 15° respecto a la vertical, con una altura de 114 m y 26 plantas. Están situadas en la Plaza de Castilla de Madrid (España), próximas al centro financiero de AZCA.

Se inauguraron simultáneamente en 1996 y son obra de los arquitectos estadounidenses Philip Johnson y John Burgee. Se trató de los primeros rascacielos inclinados que se construyeron en el mundo. Fueron construidas y proyectadas entre la década de los ochenta y noventa, para dignificar el entorno de la Plaza de Castilla (donde se encuentra el monumento a José Calvo Sotelo) mientras son atravesados por el Paseo de la Castellana.

La torre de la izquierda en dirección salida de Madrid se conoce como Puerta de Europa I en tanto que la otra se conoce como Puerta de Europa II. Para evitar su confusión la primera dispone de un helipuerto pintado en color azul y la segunda en rojo. La torre de la izquierda tiene el logotipo de Caja Madrid, mientras que la torre de la derecha, tiene el logotipo de Realia, una empresa inmobiliaria. El logotipo de Realia ha sido añadido posteriormente.

Las escenas finales de la película El día de la bestia (1995) discurren en la base y el interior, aún en obras, de una de las torres. (Fuente: Wikipedia)

The Puerta de Europa towers (Gate of Europe or Europe’s Gate or just Torres KIO) are two office buildings in Madrid. They were built in 1996 by the Kuwait Investments Office (KIO). Each building is 115m tall and leans 15º. They are located near Plaza de Castilla. (Source: Wikipedia)

viewAt.org nace con la idea de crear un espacio virtual donde cualquiera pueda aportar sus trabajos fotográficos, en formato panorámico, y relacionarlos con el lugar donde fueron tomados. Para ello, y con la ayuda de los desarrollos tecnológicos que nos han permitido crear este gestor visual, pretendemos acercar a los navegantes unos espacios casi reales. A diferencia de la fotografía tradicional, la imagen panorámica produce una sensación envolvente que hemos intentado potenciar al máximo, gracias, sobre todo, al visor Shockwave-Flash, que permite incluir elementos multimedia en las páginas web, y a fantásticos desarrollos como es Flash Panoramas y Google Maps. (Fuente:ViewAt.org)

viewAt.org was born with the idea of creating a virtual space where anybody can upload their photographic works in panoramic format and relate them to the place where they were taken.

For that reason, and with the aid of technological developments that have made it possible to set up this visual manager, we aim to take web surfers to almost real spaces. Unlike traditional photography, the panoramic image creates a wrap-around sensation which we have tried to exploit to the full, thanks mainly to Shockwave Flash player, which allows us to include multimedia elements on the webpage and to fantastic developments such as Flash Panoramas and Google Maps. (Source: ViewAt.org)

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The sardana (Catalan plural sardanes) is a type of circle dance typical of Catalonia.

There are two main types, the original sardana curta (short sardana) style and the more modern sardana llarga (long sardana), which is more popular. Other more unusual sardanas are the sardana de lluïment and the sardana revessa.

Nobody knows when the sardana originated, but it has been popular since the 16th century. Some believe the sardana is two thousand years old, but such theories have few adherents. Modern choreography was established as late as the end of the 19th century and features slight differences from the original North-Catalonian dance. Pep Ventura’s band is credited for stabilizing different variants around a clear 6/8 rhythm and fixing the instrumental ensemble. Though some Iberian and Mediterranean circle dances follow similar patterns, instrumental music for sardana has achieved a complexity of its own. As a non-performance dance, sardana does not require special fitness. Moreover, the circle can be opened to a highly variable number of dancers.

Music for the sardana (called sardana, as well) is played by a cobla, a wind band with double bass consisting of 12 instruments played by 11 musicians. Four of these instruments (tenora, tible, flabiol and tamborí) are typical Catalan instruments; the others (trumpet, trombone, fiscorn and double bass) are more conventional. In Spanish and French Catalonia about one hundred thirty coblas are active, most of which are amateur orchestras. Outside Catalonia there is only one cobla: Cobla La Principal d’Amsterdam.

A lot of sardanas have lyric versions, but mostly instrumental versions are used for dancing.

La Sardana es una danza en grupo y en círculo, que se baila generalmente en Cataluña,Andorra y la llamada Cataluña francesa (Rosellón). Los participantes se cogen de las manos por parejas, entendiendo como pareja un hombre que coge con la mano derecha a una mujer, que resulta por lo tanto en un patrón alterno de hombre-mujer-hombre-mujer. Por lo que se refiere a la longitud de una sardana, hay sardanas de 7 y de 10 “tirades”, que tienen unas estructuras definidas de pasos “curts” (cortos) y “llargs” (largos). Una variedad menos usual es la sardana revessa, una sardana donde es muy dificil encontrar el tiraje (número de compases que tiene la música) por lo que un miembro del grupo lo calcula a partir de peños motivos musicales y sus diferencias. Parte del éxito de la sardana como danza social radica en su carácter de danza abierta que admite un número altamente variable de parejas y que, al menos a nivel público, no requiere especiales condiciones físicas para su práctica, aunque no es así cuando se trata del “Bàsic d’Honor”, la competición de sardanas nacional de Cataluña.

El Hospital de Sant Pau (Hospital de la Santa Creu i de Sant Pau) es un conjunto de edificios situados en Barcelona (España), que fueron proyectados por el arquitecto Lluís Domènech i Montaner, uno de los principales representantes del modernismo catalán. Con su edificio principal y sus numerosos pabellones, el Hospital de Sant Pau es el conjunto más grande de la arquitectura modernista catalana.

Hospital de la Santa Creu i Sant Pau (Catalan for Hospital of the Holy Cross and Saint Paul) in the Guinardó, Barcelona, Catalonia, is a complex built between 1901 and 1930, designed by the Catalan architect Lluís Domènech i Montaner. Together with Palau de la Música Catalana, it is a UNESCO World Heritage Site. Today it is still a fully functional hospital. There have been discussions to convert this building to a museum sometime in the future.

Although the hospital’s current buildings date from the 20th century, the Hospital de Sant Pau was founded in 1401 when six small medieval hospitals merged. The hospital’s former buildings near the center of Barcelona date from the 15th century, and now house an art school (Escola Massana) and Biblioteca de Catalunya (National Library of Catalonia).

La Sagrada Familia es un gran templo de Barcelona, diseñado por el arquitecto Antoni Gaudí, todavía en construcción. Su nombre completo es Templo Expiatorio de la Sagrada Familia. La Sagrada Familia es la obra maestra de Gaudí, el máximo exponente de la arquitectura modernista española.

En 1883, cuando Gaudí tenía 31 años, recibió el encargo de continuar las recién iniciadas obras del templo de la Sagrada Familia, tras el abandono de Francesc de Paula del Villar, a consecuencia de los desacuerdos de éste con la asociación fundacional del templo. Al hacerse cargo Gaudí del proyecto, lo modificó por entero (salvo la parte ya construida de la cripta) imprimiéndole su estilo peculiar. Durante los restantes 43 años de su vida trabajó intensamente en la obra, los últimos 15 años de forma exclusiva. Esta dedicación tan intensa tiene su explicación, además de la magnitud de la obra, por el hecho de que Gaudí definía muchos aspectos a medida que la construcción avanzaba, en lugar de haberlos concretado previamente en sus planos e instrucciones. Por ello su presencia personal en la obra era de gran importancia.

A medida que la fachada del Nacimiento iba creciendo, el estilo se hacía más fantástico. Parecen nidos de termitas o castillos de arena. En su cúspide hay ornamentos cubiertos de cristal de murano, de vivos colores. Además, existen en las torres numerosos elementos decorativos de diseño complejo y original, que algunos consideran influido por la corriente del Art Nouveau. Sólo una de sus torres llegó a ver coronada Gaudí antes de su fallecimiento, la de San Bernabé.

Durante la Guerra Civil Española quedó destruido en su mayor parte el taller en el que Gaudí había trabajado, y donde se encontraban sus esbozos, maquetas y modelos. Por esta causa y por la particular manera de trabajar Gaudí, no quedaron planos ni directrices acerca de cómo debía terminarse el templo. Por ello, cuando en 1940 se reemprendió la construcción de la Sagrada Familia, tuvo que definirse en primer lugar cómo debía procederse, para edificar el templo de la forma más fiel a las ideas de Gaudí. Al frente de esta gigantesca tarea están los arquitectos Francesc Quintana, Puig Boada y Lluis Bonet Garí, mientras que de la obra escultórica se encarga J. Busquets. Posteriormente, cuando se construyó la fachada de la Pasión, el conjunto principal de las figuras escultóricas les fueron encargadas a Josep María Subirachs. Las obras de este último han originado cierta polémica, debido a que ha creado esculturas totalmente contemporáneas alejadas del estilo realista que Gaudí incluyó en la fachada del Nacimiento.

Actualmente hay ocho torres construidas, las correspondientes a las fachadas del Nacimiento y de la Pasión. El proyecto tendrá un total de 18 torres. Las 12 más bajas, entre las que se encuentran las ocho ya construidas, corresponden a las tres fachadas, y están dedicadas a los apóstoles. Cuatro, de superior altura, a los Evangelistas. Sobre el ábside, de mayor diámetro, a la Virgen María y la más alta que remata todo el templo, estará dedicada a Jesucristo. El proyecto tendrá un total de tres fachadas: la del Nacimiento, La Pasión y la Fachada de la Gloria.

El criptograma de la Fachada de la Pasión es uno de los motivos más populares. Se trata de un enigmático cuadrado con 16 cifras que permiten hacer 310 combinaciones diferentes sumando siempre 33: la edad de Cristo en el momento de su muerte.

Se espera que su construcción finalice en 2026, pero con los avances técnicos modernos y el creciente número de donaciones, se cree que se podría terminar antes de dicho año.

En 2005 la fachada de la Pasión fue declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco

El escultor Etsuro Sotoo, Japón) ha colaborado en algunas esculturas puestas en la fachada del Nacimiento.

Quedó en un lugar muy alto para ser una de las nuevas siete maravillas del mundo pero al final cayó de la lista.

El 18 de marzo de 2007, se conmemoró el 125 aniversario de la colocación de la primera piedra del templo con una fiesta, conciertos y bailando una sardana (concretamente “La santa espina”) alrededor de todo el templo.

La Sagrada Família (Catalan, ‘The Holy Family’) is a massive Roman Catholic basilica under construction in Barcelona, Catalonia, Spain. Construction began in 1882 and its formal title is Temple Expiatori de la Sagrada Família. Originally designed by Antoni Gaudí (1852 – 1926), who worked on the project for over 40 years, devoting the last 15 years of his life entirely to the endeavor, the project is scheduled to be completed in 2026. On the subject of the extremely long construction period, Gaudí is said to have remarked, “My client is not in a hurry.” After Gaudí’s death in 1926, work continued under the direction of Domènech Sugranyes until interrupted by the Spanish Civil War in 1936.

Parts of the unfinished building and Gaudí’s models and workshop were destroyed during the war by Catalan anarchists. The design, as now being constructed, is based both on reconstructed versions of the lost plans and on modern adaptations. Since 1940 the architects Francesc Quintana, Isidre Puig Boada, Lluís Bonet i Gari and Francesc Cardoner have carried on the work. The current director and son of Lluís Bonet, Jordi Bonet i Armengol, has been introducing computers into the design and construction process since the 1980s. Mark Burry of New Zealand serves as Executive Architect and Researcher. Sculptures by J. Busquets, Etsuro Sotoo and the controversial Josep Subirachs decorate the fantastical façades.

According to the newspaper El Periódico de Catalunya, 2.26 million people visited the partially built basilica in 2004, making it one of the most popular attractions in Spain. The central nave vaulting was completed in 2000 and the main tasks since then have been the construction of the transept vaults and apse. Current work (2006) concentrates on the crossing and supporting structure for the main tower of Jesus Christ as well as the southern enclosure of the central nave which will become the Glory façade.

Recently, the Ministry of Public Works of Spain (Ministerio de Fomento in Spanish), has projected the construction of a tunnel for the high speed train just under where the principal façade of the temple has to be built. Although the ministry states that the project poses no risk to the basilica, the engineers and architects of the temple disagree as there are no guarantees that the tunnel will not affect the stability of the building. A campaign is being waged by the Sagrada Familia preservation society (Patronat de la Sagrada Familia) and the neighbourhood association AVE pel Litoral.

Santa Maria del Pi (Santa María del Pino) es una parroquia de la ciudad de Barcelona situada en la calle Cardenal Casañas, 16.

Historia

Existe una tradición no documentada, que algunos historiadores recogen, sobre la existencia en este lugar de una pequeña iglesia paleo-cristiana en el año 413. De lo que sí hay certeza histórica es de que en el año 987 existía “fuera de la muralla, a poniente de Barcelona”, una pequeña iglesia románica dedicada a Santa María del Pi. El templo actual se construyó entre los años 1319-1320 y 1391. De estilo gótico puro, consta de una sola nave casi desprovista de ornamentos. Hubo un incendio, y cuando se restauró, se hizo más modernista, convirtiéndose así en una catedral gótica por la parte delantera, y neogótica por la zona trasera.

Las fachadas

La fachada principal tiene en el centro un gran rosetón, muy acorde con el estilo gótico de la iglesia, siendo su diámetro total de 10 metros. El rosetón se reconstruyó totalmente en el año 1940 debido a que fue destruido por el fuego en 1936.

El tímpano de la puerta principal se encuentra dividido por dos columnitas que configuran tres pequeñas capillas; en la del centro está la imagen de la titular. Encima de la imagen, los escudos de la ciudad y de la parroquia. En los extremos de la base del tímpano hay dos piñas, que, junto con el pino del escudo, dan testimonio del nombre de la iglesia.

La fachada lateral presenta los contrafuertes donde descansan los arcos y las bóvedas de la nave. En medio de esta fachada está la puerta del Avemaría, que conserva algunos elementos procedentes del portal románico de la iglesia anterior. Finalmente, la fachada posterior muestra los contrafuertes y los ventanales del ábside. Conserva una antigua puerta, del año 1578, que daba acceso al templo por la parte posterior. A través del tiempo se han ido construyendo edificios que han ocultado parte de los primitivos muros de la iglesia.

El campanario

Es éste uno de los elementos más característicos del edificio. Se construyó a partir del año 1379, siendo obra del arquitecto Bartomeu Mas. Probablemente se terminó su construcción alrededor del año 1461. Es de estructura octogonal, de 54 metros de altura y los muros de la base tienen un grueso de 3,55 metros. Posee un juego de seis campanas, de las cuales la mayor es “Antònia”, con un diámetro de 1,40 metros y un peso de 1.806 kilogramos.

La planta de la iglesia es de una sola nave de siete tramos rectangulares cubiertos con bóveda de crucería, con capillas laterales entre los contrafuertes. La longitud interior de la nave es de 54 metros, el ancho de 16,50 metros y el alto de 27 metros. La altura de las capillas laterales es de 12,20 metros. El incendio del año 1936 redujo a cenizas el altar mayor, el retablo, las imágenes, la sillería neogótica del año 1868 y el órgano monumental de 1808 obra de Johan de Kyburz.

El altar mayor es una mesa de alabastro, obra del arquitecto Joaquim de Ros i de Ramis. Se inauguró en el año 1967. Al fondo del presbiterio, donde antiguamente había una puerta de acceso al templo, se encuentra el sagrario. La imagen que preside el presbiterio representa a Santa María del Pi; tiene una altura de 3,30 metros, es del año 1973 y se debe al escultor Enric Monjo.

La sillería barroca del año 1771 fue diseñada por Josep Mas i Dordal, siendo reemplazada en el año 1868 por una neogótica. Cuando ésta se quemó se reinstaló en el año 1986 la barroca anterior.

Las vidrieras que primitivamente se pusieron en los ventanales no se han conservado. Las más antiguas de las que quedan actualmente son del año 1718. De ellas, el vitral de La Adoración de los Reyes (sobre la puerta del Avemaría) es obra de Antoni Viladomat. (Fuente: Wikipedia)

Santa Maria del Mar is an imposing church in Barcelona, Catalonia. Located in the district of La Ribera, it was built between 1329 and 1383, at the height of Catalonia’s maritime and mercantile preeminence. It is an outstanding example of Catalan Gothic, with a purity and unity of style that are very unusual in large mediaeval buildings.

History

The first mention of a church of Santa Maria by the sea dates from 998. The construction of the present building was promoted by the canon Bernat Llull, who was appointed archdean of Santa Maria in 1324. Construction work started on 25 March 1329, when the foundation stone was laid by king Alfons the Kind, as commemorated by a tablet in Latin and Catalan on the facade that gives onto Fossar de les Moreres. The architects in charge were Berenger de Montagut (designer of the building) and Ramon Despuig, and during the construction all the guilds of the Ribera quarter were involved.[2] The walls, the side chapels and the facades were finished by 1350. In 1379 there was a fire that damaged important parts of the works. Finally, on 3 November 1383 the last stone was added and on 15th August the first mass was celebrated[citation needed]. In 1428 an earthquake caused several casualties and destroyed the rose window in the west end[3]. The new window, in the Flamboyant style, was finished by 1459[4] and one year later the glass was added. The images and the Baroque altar were destroyed in a fire in 1936. The chapel of the Blessed Sacrament, adjacent to the apse, was added in the 19th century.[5]

Exterior

From the outside, Santa Maria gives an impression of massive severity that belies the interior. It is hemmed in by the narrow streets of the Ribera, making it difficult to obtain an overall impression, except from the Fossar de les Moreres and the Plaça de Santa Maria, both of them former burial grounds. The latter is dominated by the west end of the church with its rose window. Images of Saint Peter and Saint Paul occupy niches on either side of the west door, and the tympanum shows the Saviour flanked by Our Lady and Saint John.

The north-west tower was completed in 1496, but its companion was not finished until 1902.[6]
The east end, restored in 1967
The east end, restored in 1967

Interior

In contrast with the exterior, the interior gives an impression of light and spaciousness. It is of the basilica type, with its three aisles forming a single space with no transepts and no architectural boundary between nave and presbytery. The simple ribbed vault is supported on slender octagonal columns, and abundant daylight streams in through the tall clerestorey windows.

The interior is almost devoid of imagery of the sort to be found in Barcelona’s other large Gothic churches, the cathedral and Santa Maria del Pi, after the fire which occurred in 1936 during anticlerical disturbances. Amongst the most notable of the works destroyed at that time was the Baroque retable by Deodat Casanoves and Salvador Gurri.

Some interesting stained-glass windows have survived from various periods. (Source: Wikipedia)

Here we are, my Friend Natxo Uriburu and I, having a coffee after a long christmas morning, he knows very well Barcelona and helped me finding nice spots in the city.

Aquí estamos mi amigo Natxo Uriburu y yo, tomando un café después de una larga mañana de Navidad. Natxo conoce muy bien Barcelona y me ayudó a encontrar buenos puntos para hacer panorámicas

The Moll d’Espanya is accessible from two sides. It is the prolongation of La Rambla. Maremagnum in this mollis a shopping center visited in the weekend by people from Barcelona. There are many restaurants all of them different. You can eat here as well as visit an imposing aquarium.

Al Moll d’Espanya se puede acceder desde dos lados. Es la prolongación de la Rambla. Es un centro de compras visitado durante el fin de semana por la gente de Barcelona. Hay muchos y diferentes restaurantes. Usted puede comer aquí así como visitar un acuario imponente. Es un lugar para turistas pero un paseo en un puerto es siempre interesante.

El Museo de Historia de Cataluña tiene por objeto exponer y difundir la historia de Cataluña como patrimonio colectivo, conservar los objetos relacionados con ella y reforzar la identificación de los ciudadanos con la historia nacional. En cumplimiento de sus finalidades, el Museo de Historia de Cataluña se articula como museo narrativo, con las funciones siguientes:

* Acoger y conservar objetos relativos a la historia de Cataluña como soporte de la narración histórica.
* Promover y organizar actividades de difusión y promoción de la historia de Cataluña y cooperar en su divulgación y estudio.

The aim of the Museum of the History of Catalonia is to put the history of Catalonia on display and make people aware of their shared heritage, and so help them identify with their national history. Therefore, the museum has been conceived in such a way that it narrates a story. To help it do so, it:

* collects and preserve objects that are relevant to Catalan history, and
* promotes and organizes activities that will further public understanding of Catalan history and academic knowledge of it, as well as cooperating with other bodies with similar aims.

(Fuente: Web museo de historia de Catalunya)

The Moll d’Espanya is accessible from two sides. It is the prolongation of La Rambla. Maremagnum in this mollis a shopping center visited in the weekend by people from Barcelona. There are many restaurants all of them different. You can eat here as well as visit an imposing aquarium

Al Moll d’Espanya se puede acceder desde dos lados. Es la prolongación de la Rambla. Es un centro de compras visitado durante el fin de semana por la gente de Barcelona. Hay muchos y diferentes restaurantes. Usted puede comer aquí así como visitar un acuario imponente. Es un lugar para turistas pero un paseo en un puerto es siempre interesante.

Barceloneta is a neighborhood in the Ciutat Vella district of Barcelona, Catalonia, Spain[1]. The neighborhood was constructed during the 18th century for the residents of the Ribera neighborhood who had been displaced by the construction of the Ciudadela of Barcelona. The neighborhood is roughly triangular, bordered by the Mediterranean Sea, the Muelle de España of Port Vell and the El Born neighborhood. The neighborhood is serviced by its own stop on the Barcelona metro.

Barceloneta is known for its sandy beach and its many restaurants and nightclubs along the boardwalk.

La Barceloneta es un barrio marinero de Barcelona construido durante el siglo XVIII y proyectado por el ingeniero Verboom a fin de dar cabida a los habitantes del barrio de La Ribera que habían perdido sus viviendas, mandadas demoler por Felipe V para construir la Ciudadela.

El barrio tiene forma triangular y limita con las playas y el mar, con el Muelle de España del Port Vell y con los barrios del Born, la Estación de Francia y el nuevo Puerto Olímpico de la ciudad.

Durante el siglo XIX tuvo un importante desarrollo industrial con grandes fábricas hoy desaparecidas.

En el centro del barrio se encuentra la iglesia de San Miguel del Puerto en la plaza de la Barceloneta.